Scénariser une formation en ligne : bien plus que mettre du contenu à l’écran

Texte, vidéo, animation, quiz, narration, mise en situation… Lorsqu’on conçoit une formation en ligne, les possibilités sont nombreuses. 

Mais avant de décider ce qui apparaîtra à l’écran, une question beaucoup plus importante doit guider la scénarisation : 

Que voulons-nous que l’apprenant fasse pour apprendre? 

La scénarisation pédagogique consiste à transformer des contenus et des objectifs d’apprentissage en une expérience structurée qui amène progressivement l’apprenant à développer une compétence. 

Elle permet de déterminer ce que l’apprenant découvrira, mais surtout ce qu’il devra observer, comprendre, pratiquer, décider et retenir. 

Voici les principaux éléments à considérer. 

1. Partir de la compétence, pas du contenu 

Un expert possède généralement beaucoup plus de connaissances que ce qu’il est possible — ou souhaitable — d’intégrer à une formation. 

Et c’est normal : pour un expert passionné, presque tout semble important! 

Le rôle de la scénarisation est donc d’effectuer des choix. 

Plutôt que de se demander : 

« Qu’est-ce que nous devons expliquer? » 

on peut commencer par : 

« Qu’est-ce que l’apprenant doit être capable de faire après la formation? » 

Cette question permet de sélectionner les contenus réellement nécessaires pour atteindre l’objectif. 

Les messages clés, les erreurs fréquentes, les situations critiques et les décisions que l’apprenant devra prendre deviennent alors beaucoup plus importants que l’exhaustivité du contenu. 

Une bonne scénarisation ne cherche pas à tout montrer. Elle cherche à faire apprendre ce qui compte. 

2. Construire une progression qui facilite l’apprentissage 

La scénarisation permet ensuite de déterminer dans quel ordre les apprentissages seront proposés. 

Qu’est-ce que l’apprenant sait déjà? Que doit-il comprendre avant de pouvoir pratiquer? À quel moment peut-on augmenter la complexité? Quand doit-on revenir sur une notion importante? 

Une bonne progression permet d’éviter de surcharger l’apprenant tout en l’amenant graduellement vers davantage d’autonomie. 

On peut, par exemple, commencer par une situation relativement simple, introduire de nouvelles notions, proposer une première occasion de pratique, puis présenter une situation plus complexe où plusieurs éléments doivent être mobilisés simultanément. 

L’expérience devient alors un parcours de développement, plutôt qu’une succession d’écrans. 

3. Contextualiser pour donner du sens 

Plus l’apprenant reconnaît sa réalité dans la formation, plus il peut établir des liens entre ce qu’il apprend et les situations dans lesquelles il devra utiliser cette compétence. 

La scénarisation peut donc s’appuyer sur des situations authentiques : une conversation avec un client, une décision de gestion, un problème de production, une intervention de sécurité ou un dilemme professionnel. 

Le storytelling peut également soutenir cette contextualisation. 

Mais raconter une histoire n’est pas une fin en soi. 

Les personnages, l’environnement et les événements doivent servir l’apprentissage en permettant à l’apprenant de comprendre une situation, de s’y projeter et d’en analyser les enjeux. 

La meilleure histoire pédagogique n’est pas nécessairement la plus spectaculaire. C’est celle qui rend l’apprentissage significatif. 

4. Écrire pour apprendre, pas simplement pour lire 

Écrire pour une formation en ligne demande de faire des choix. 

Un écran rempli de texte peut contenir de l’information pertinente sans pour autant constituer une expérience d’apprentissage efficace. 

Lors de la scénarisation, nous privilégions notamment : 

• des phrases claires et relativement courtes;  
• la voix active;  
• un vocabulaire adapté au public;  
• des exemples inspirés du contexte réel;  
• des messages clés facilement repérables;  
• une narration utilisée lorsqu’elle apporte une valeur;  
• des consignes simples et précises.  

Mais la concision ne signifie pas nécessairement « écrire le moins possible ». 

Il faut surtout donner à l’apprenant la bonne information, au bon moment, pour lui permettre de progresser. 

5. Faire réfléchir avant de faire cliquer 

L’interactivité est souvent associée aux boutons, aux animations et aux éléments à manipuler à l’écran. 

Pourtant, cliquer n’est pas nécessairement apprendre. 

Une interaction devient véritablement pédagogique lorsqu’elle amène l’apprenant à observer, réfléchir, choisir, appliquer ou résoudre un problème. 

Une simple question comme : 

« Que feriez-vous dans cette situation? » 

peut avoir beaucoup plus de valeur qu’une interaction complexe si elle oblige l’apprenant à mobiliser son jugement. 

Quiz contextualisés, scénarios à embranchements, simulations, activités de découverte, études de cas et questions réflexives peuvent ainsi devenir de véritables occasions de pratique. 

L’objectif n’est donc pas de maximiser le nombre d’interactions. 

Nous voulons que l’apprenant soit actif cognitivement, pas simplement actif avec sa souris. 

6. Choisir les médias pour leur valeur pédagogique 

Vidéo, illustration, photographie, animation, narration, personnage, infographie ou simulation : chaque média possède ses forces. 

Une vidéo peut être excellente pour montrer un geste. Une illustration peut simplifier un environnement complexe. Une animation peut rendre visible un phénomène difficile à observer. Une simulation peut permettre de pratiquer une décision. 

Le choix devrait donc découler de la fonction pédagogique recherchée. 

Avant d’ajouter un média, nous pouvons nous demander : 

« Qu’est-ce que ce média permettra à l’apprenant de mieux comprendre ou de mieux faire? » 

S’il n’apporte rien à l’apprentissage, il risque simplement d’ajouter de la complexité ou de détourner l’attention. 

C’est ici que notre principe prend tout son sens : 

La pédagogie guide les médias. Toujours. 

7. Adapter la durée à l’apprentissage 

Il n’existe pas de durée idéale applicable à toutes les formations en ligne. 

Une activité de quelques minutes peut parfaitement répondre à un objectif précis. Une mise en situation complexe peut, elle, demander davantage de temps. 

Plutôt que de chercher à respecter une durée arbitraire, il est préférable de structurer le parcours en unités cohérentes, chacune associée à une intention pédagogique claire. 

L’apprenant peut ainsi comprendre où il se situe, constater sa progression et reprendre facilement son parcours lorsqu’il doit l’interrompre. 

La question devient donc moins : 

« Combien de minutes doit durer notre capsule? » 

et davantage : 

« Quelle expérience est nécessaire pour atteindre cet objectif sans ajouter de contenu inutile? » 

8. Prévoir la rétroaction dès la scénarisation 

La rétroaction est l’un des éléments les plus importants d’une activité d’apprentissage. 

Lorsqu’un apprenant fait un choix, il ne suffit pas toujours de lui indiquer : 

Bonne réponse. 

ou : 

Mauvaise réponse. 

Une rétroaction riche peut lui expliquer pourquoi son choix est approprié ou non, attirer son attention sur un élément qu’il n’avait pas considéré et l’aider à ajuster son raisonnement. 

Dans une mise en situation, elle peut même montrer les conséquences possibles de sa décision. 

La rétroaction devient alors une partie intégrante de l’apprentissage, et non simplement la confirmation d’un résultat. 

Le storyboard : bien plus qu’un document de production 

Toutes ces décisions prennent forme dans le scénario ou le storyboard. 

Celui-ci permet de préciser les contenus, les activités, les interactions, les médias, la narration, les consignes et les rétroactions avant d’investir dans leur production. 

Mais son rôle va plus loin. 

Le storyboard devient un outil de collaboration entre les experts de contenu, les concepteurs pédagogiques, les responsables du projet et les équipes de production. 

Il permet de valider l’expérience avant de la produire, de repérer les incohérences et de limiter les modifications coûteuses une fois l’intégration commencée. 

Il joue donc à la fois un rôle pédagogique, communicationnel et opérationnel. 

Scénariser, c’est concevoir l’expérience d’apprentissage 

Une formation en ligne ne devient pas engageante simplement parce qu’elle contient des animations, des vidéos et des interactions. 

Elle devient pertinente lorsque chaque élément contribue à une expérience cohérente qui amène progressivement l’apprenant à comprendre, réfléchir, pratiquer et agir. 

C’est pourquoi, chez Le‑Cours, nous ne commençons pas la scénarisation en nous demandant ce que nous allons mettre à l’écran. 

Nous commençons par nous demander : 

« Qu’est-ce que l’apprenant doit vivre pour devenir capable de faire ce que nous attendons de lui? » 

La réponse guide ensuite le contenu, les activités, les médias et la technologie. 

Vous avez beaucoup de contenu et vous ne savez pas comment le transformer en formation? 

Parlez-nous de vos apprenants et de ce qu’ils doivent être capables de faire. Nous vous aiderons à transformer votre expertise en une expérience d’apprentissage structurée, engageante et applicable.